a Macbeth tersesat dalam ketakutannya

a Macbeth tersesat dalam ketakutannya


Apakah Nathaniel Dean melanggar tabu? Nah, cedera memang menghentikannya naik panggung selama berminggu-minggu dalam produksi ini, tetapi dia telah pulih untuk memberikan interpretasi yang menarik tentang tiran Shakespeare – cahaya pada kilau heroik, sangat tenggelam dalam ketakutan yang pertama kali menghambat ambisi Macbeth, lalu mendorongnya tanpa henti ke dalam kekerasan.

Macbeth-nya tiba dengan suara serak dan dihabiskan dari tangisan dan pengerahan tenaga perang. Dia hampir tidak berhenti sejenak di tengah kepanikan yang meningkat.

Dia pertama kali dikejutkan oleh para penyihir dalam gambaran flamboyan tentang kunjungan supernatural. Namun efek psikologis pada Macbeth Dean lebih modern: pertemuan dengan ketakutan dan keinginan yang tertekan, ramalan sebagai delusi yang membenarkan diri sendiri.

Bahkan gerakan hati nurani Macbeth – dipadamkan oleh manipulasi Lady Macbeth – terasa seperti makhluk paranoia daripada “susu kebaikan manusia”. Seolah-olah pengamatan Germaine Greer bahwa Macbeth adalah tentang “seorang pria yang mencoba untuk membunuh jiwanya sendiri dan gagal” berduel dengan dan kalah dari ucapan Miriam Margolyes – bahwa meskipun dia menyukai mereka, “kebanyakan pria tidak memiliki jiwa.”

Karakterisasi tersebut memberikan sudut pandang yang berbeda pada hubungan antara Macbeth dan istrinya.

Lady Macbeth yang disiksa Alison Whyte-lah yang mewujudkan pandangan Greer tentang busur tragis drama itu. Lebih buruk lagi, karena keliru rasa takut akan kebajikan dalam diri suaminya, dia gagal untuk meramalkan bagaimana hal itu akan menyimpangkannya dan membuatnya terlalu berlebihan. “Semua adalah ketakutan dan tidak ada yang cinta” mungkin teriak oleh salah satu korban suaminya, tapi Lady Macbeth mungkin sama-sama mengucapkannya. Setelah bunuh diri di luar panggung, Macbeth hanya berbicara tentang mengasihani diri sendiri dan keputusasaan nihilistik, tanpa waktu maupun kata-kata untuk meratapi dirinya.

Kehalusan seperti itu muncul dalam produksi Glenn Elston yang cepat dan solid, yang menampilkan ansambel besar yang sering tampil dengan standar yang lebih tinggi dari Shakespeare Australia utama.

Banquo karya Hugh Sexton, Malcolm dari Anna Burgess, dan Duncan Dion Mills menonjol: semuanya bertindak tanpa kesulitan. Tapi ada beberapa batu sandungan – Syd Brisbane mengubah kesedihan dan kemarahan Macduff; komedi improvisasi dari Kevin Hopkins ‘Porter tampaknya tidak perlu.

Namun, kostum dan set tetap berfungsi dengan baik, terutama di paruh kedua saat produksi meluncur menuju kejatuhan Macbeth. Dan Kebun Raya saat senja sangat atmosfer, dengan alam memberikan drama spontan: angin berada di belakang kami sepanjang malam sampai hembusan tiba-tiba dari panggung selama adegan pembunuhan Banquo. Hal-hal seram.

Di Buat dan Disajikan Oleh : Pengeluaran SDY